Canciones para mitigar el fin

Dedicado a C.Fernández.

Canción de cabecera,
canción de cuna,
canción de barra de bar,
canción de libro
de mesilla de noche con vaso de güisqui.

Canción de rabia
canción desolación
canción de taberna marinera
como el aguardiente de ribera
del río que partió en dos
el oscuro espigón de Ayamonte.

Canción para mitigar el fin 
si es que este año infame

igual que una noche oscura y larga
puede tener un final.

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Sopla el viento.

Por el cable suspendido
por el fino hilo que nos une a la vida
con su único ojo
camina torpe y tuerto
el funambulista.

BLUES BAJO UNA ENCINA

Hoy hace un par de años, yo era feliz tocando un blues debajo de una encina mientras caía una lluvia suave sobre el mirador de Calañas.

Iba camino del IX Ciclo de Blues de El Cerro del Andévalo (Huelva), organizado por Carlos Ferrer… y donde iba a disfrutar del blues acústico de mis hermanos Joaquin Rodríguez "Joaco" y Jose Morueta, armonicista y guitarrista respectivamente, en un escenario diferente: la Ermita de La Trinidad, un lugar mágico. Y no porque seamos predicadores del Blues, que también, sino porque sus muros de piedra antigua, el techo abovedado, los arcos de medio punto y el murmullo de un padrenuestro durante la prueba de sonido que provenía de la iglesia anexa en misa de ocho, daban un tono de inusual recogimiento al ritual de la música de blues que se iba a interpretar a continuación. Momentos únicos que me gustaría volver a vivir.

Con todo lo que está cayendo, a veces uno piensa que la única manera de ser libre es marcharse a la sierra a tocar un blues con los amigos, bajo una encina, bajo cualquier árbol, uno que nos cobije no sólo de la lluvia sino también del desencanto y de la brutal hipocresía de estos tiempos extraños que vivimos, tiempos en los que cada vez nos reconocemos menos. La insensatez nos acompaña la hora de la comida en los telediarios… no reaccionamos, ni ante los reaccionarios ni ante nuestro hermano, estamos dormidos, sedados por la inmediatez de todas las noticias. Llegaremos al punto de inflexión pronto porque el de no retorno hace mucho que se pasó de largo. No se puede vivir y seguir así siempre. La tormenta ya nos ha alcanzado a todos. Decía aquella canción: “la lluvia está al caer y nos despertará…”. 

Ojalá estemos bien despiertos y sepamos qué hay que hacer cuando escampe.
Ojalá pudiéramos vivir sin necesidad de esperanza.

Arde GALICIA

Hoy, este 16 de octubre, día de mi cumpleaños, lo recordaré  amargamente, con lágrimas en los ojos y dolor en el corazón.

Estoy muy, muy triste por GALICIA, la tierra de mi padre, mi tierra también.
Tengo mucha familia allí, bastante repartida, sobre todo por Coruña, también por Pontevedra, Vigo… Anoche hablé con algunos familiares, esta mañana con otros, todos están bien pero están destrozados viendo cómo arden sus aldeas y sus montes. Están destrozados e indignados, como lo estamos todos. Ayer, una de mis primas me contaba cuando volvían de pasar el día en Puerto del Son (Coruña) que los incendios no habían llegado hasta allí en esta ocasión pero sí durante el verano y que estaban padeciendo la mayor sequía de los últimos años.

El Son está a no muchos kilómetros de Portosín, el pueblecito donde nació meu pai, un pueblo de pescadores rodeado de leiras de maíz que suben por empinados senderos hasta donde crecen los eucaliptos y los pinos gallegos de los montes cercanos a la Sierra de Barbanza; también allí nacieron mis tíos y tías, una familia de once hermanos. Una familia grande. Algunos emigraron a América latina, otros a Suiza… los gallegos son hospitalarios y muy trabajadores. Mi padre bajó al sur, a Huelva, buscando su destino y su futuro en la pesca; algunos regresaron,  otros no se fueron nunca, se quedaron en su tierra, la tierra verde y fértil que siempre fue desde los primeros asentamientos celtas en la Edad de Hierro. Recuerdo cuando subí al Monte Pindo por vez primera o cuando siendo más joven contemplé el agreste mar desde la elevada ciudadela celta del Castro de Barona, muy cerca de la casa de mis abuelos, una gran casa hecha de piedra, típica gallega con un gran hórreo y tierra de cultivo, desde donde se contempla el puerto de Portosín a la orilla de la ría de Muros y Noya… recuerdos que no puedo evitar cuando escribo estas líneas.

Me horroriza pensar que habrá mañana muchas casas gallegas, muchos montes, desde  donde lo único que se pueda contemplar es la tierra calcinada  que ha dejado el fuego y sentir en el aire el infame olor a monte quemado. ¿Se puede ser más infame que un pirómano?

Tengo ahora el corazón en Galicia…, y me gustaría estar allí, con una vela encendida al viento, de pie, junto al hórreo de la casa de mis abuelos, donde nació mi padre.

El blues de FRED MCDOWELL

Fred & his wife Annie McDowell

El estilo y los patrones rítmicos de FRED MCDOWELL son conocidos y han sido muy estudiados, versionados, copiados, resignificados, reinventados, puestos al día..., incluso sus riffs podrían ser "recontextualizados en una sociedad moderna."

No vamos a entrar en esto.

El blues no se puede transcribir fielmente. Hay que interpretarlo, cantarlo, tocarlo, sentirlo, ver cómo lo hacen otros... Lo último es muy importante, tal vez lo que todos hemos hecho con más frecuencia para aprender, para tener recursos con los que poder expresar, mejor o peor, nuestro propio blues.

Mississippi Fred McDowell lo expresa muy bien en las notas de su disco de 1965 para Testament Records: 'My Home Is in the Delta', producido por el historiador, archivista, escritor y productor de discos Peter J. Welding, fundador del legendario sello Testament en 1963.

"I never could hardly learn no music by nobody trying to show me. Like I hear you play tonight, well, next week sometime it would come to me what you was playing. I'd get the sound of it in my head. Then I'd do it my way, from what I remembered."

Do it your way, man, do it your way.

JOSÉ IGNACIO LAPIDO: “¡CUIDADO!” Single estreno 8 de septiembre. Próximas actuaciones.

¡CUIDADO!

Una canción hecha para el escenario.
Un poderoso riff marca de la casa.
Un tema que sugiere que “Algo Falla”
o que la cosa “Está Que Arde” por aquí,
canciones de sus dos anteriores álbumes
con letras comprometidas que se entienden a la primera.

Desde los primeros 091,
esta canción la siento como su enésima llamada a la reflexión.
Una reflexión que conduciría inexorable
a la rebelión contra los tiempos.

Portada de EL ALMA DORMIDA
nuevo álbum de JOSÉ IGNACIO LAPIDO

José Ignacio Lapido publica hoy en plataformas digitales el single “¡Cuidado!”, adelanto de su nuevo álbum de título El Alma Dormida y que saldrá la venta a partir de mediados octubre:

“Amigos…
Tal y como estaba previsto, aquí está "¡Cuidado!", la primera canción que vais a poder escuchar del nuevo álbum. En un momento así, a punto de darle al botón de "publicar", uno siente la inevitable incertidumbre, la lógica emoción y, por qué no decirlo, cierto alivio por sacar esto de una vez. También orgullo y agradecimiento por el trabajo que han realizado todos los implicados.
Además de en mi canal de youtube:
(https://www.youtube.com/user/canallapido),

 la canción está en el resto de plataformas digitales.
El álbum, que se editará el mes que viene, sí estará disponible en los formatos tradicionales, Vinilo y CD.

No más preámbulos. Espero que os guste.”

Durante un año 2016 girando incansable con la esperada y deseada ‘Maniobra de Resurrección’ de sus recuperados 091, Lapido había pospuesto la grabación de sus nuevas canciones para verlas materializarse este año en un nuevo esfuerzo,  esta vez una producción colectiva contando con algunos músicos habituales de su banda: Raúl Bernal, Víctor Sánchez, Pablo Sánchez y el propio Lapido en las labores de producción. Su ya veterana banda está integrada por Víctor Sánchez a la guitarra, Raúl Bernal en los teclados, Popi González a los tambores y recupera al también veterano Jacinto Ríos, bajista de 091 en la gira Maniobra de Resurrección.

El músico granadino se presentará de forma especial el próximo 15 de septiembre, en un showcase acústico con toda la banda. En el cartel figuran también notables músicos de Granada como Lagartija Nick, Estrella Morente y Soleá Morente. Será en la fábrica de Cervezas Alhambra de Granada a la una del mediodía y ya están agotadas las invitaciones.

Además de esta presentación en acústico, se han ha anunciado ya las primeras fechas de los conciertos de la gira ‘EL ALMA DORMIDA':

Viernes, 1 de diciembre de 2017 – SEVILLA Sala Custom
Sábado, 2 de diciembre de 2017 – GRANADA Sala El Tren
Viernes, 2 de febrero de 2018 – VALENCIA Sala El Loco
Sábado, 3 de febrero de 2018 – MADRID Sala Joy Eslava
Sábado, 24 de febrero de 2018 – ZARAGOZA Sala Las Armas
Viernes, 16 de marzo de 2018 – CORDOBA Sala Hangar
Sábado, 17 de marzo de 2018 – MÁLAGA Sala Trinchera



Deseamos lo mejor a José Ignacio Lapido, uno de los mejores músicos y escritores de canciones que ha dado el rock.

Salud. 

"HALLELUJAH" cover. Leonard Cohen, Jeff Buckley, Sinéad O'Connor

Un modesto, modestísimo, homenaje a una canción, “Hallelujah”, y a dos talentos que echamos mucho de menos: LEONARD COHEN que la escribió, y JEFF BUCKLEY que dejó grabada la versión definitiva antes de su trágica muerte de la que se cumplen, o se han cumplido, veinte años durante estas turbias –como las oscuras aguas del Mississippi- calendas de agosto.

Y si, a mi torpe manera, me atrevo de nuevo a entonarla, amigo Leonard, es para dedicar tu canción a otro gran talento de la música, mujer en este caso.

La canto, la he grabado, para dedicársela a Sinèad O’Connor.

Muchos, Sinéad, millones diría yo, sabemos en carne propia lo que estás pasando.

Aguanta, Sinéad.
Aguanta, ya saldrá el sol,
y saldrá orgulloso
saldrá liberador.

Luna llena. Voz y piano.
Aleluya.

HALLELUJAH (Leonard Cohen)

cover Lewis Romero (7 agosto 2017)

a ÁNGEL NIETO

Toda la tarde con recuerdos de un pasado motero...

Ya ha anochecido y aún estoy recordando aquella tarde de sábado en el box de Repsol, los entrenamientos previos al Gran Premio de Estoril…

Tú bromeabas con tu sobrino Fonsi y con Toni Elías sobre la carrera de 250 cc del día siguiente. Siempre estabas bromeando, era tu carácter.
Fonsi ganó la carrera en Portugal, como tú apostabas.
Tenías un don natural también como jefe de equipo: sabías qué circuito le venía bien a cada piloto y cómo aprovechar las circunstancias puntuales que rodean a cada gran premio para usarlas a favor de tus pilotos. Paolo Rossi aprendió mucho solo escuchando.

Ahora te has ido a emprender otra carrera más.
Avísanos cuando decidas volver.

Buen viaje, Ángel

OTIS SPANN, pianista de blues

OTIS SPANN murió de cáncer en abril de 1970. Tenía 40 años y un inmenso futuro. Fue uno de los bluesmen que mejor ha conectado con el público blanco y era muy querido por Mike Bloomfield y Paul Butterfield a los que trataba con gran cordialidad. 
Muddy Waters, medio-hermano de Otis Spann, que le ayudó eficazmente a que estableciera una carrera en solitario durante la que apenas grabó siete álbumes, sólo hablaba maravillas de él: “Siendo honesto, Otis es el mejor pianista que tenemos hoy día. No hay nadie que toque el verdadero, sólido y profundo blues como él lo hace. Haríamos bien en tenerle muy en cuenta antes de que sea demasiado tarde.” Su carrera iba demasiado bien: el blues tenía que salir a su encuentro.

Otis Spann with Muddy Waters Alligator Blues with Doo rags © Georges

A mi perro le encanta el slow blues al piano, especialmente este blues de Muddy Waters, “Look Like Twins”,  que cierra la cara A del disco de Otis Spann de 1968 para Bluesway, “The Bottom of the Blues”:

Edición española de la colección EL CAMINO DEL BLUES, que en su Volumen 2
presentaba en 1976 esta maravilla de álbum, 'The Bottom of the Blues'.

En la fotografía, Otis Spann, Muddy Waters, Brownie McGee y Sonny Terry, 1964
 © John ‘Hoppy’ Hopkins.

 

'Can't Be Satisfied: The Life and Times of MUDDY WATERS’

‘Can't Be Satisfied: The Life and Times of Muddy Waters’
(2003, 1st edition) por Robert Gordon.

“Hay un demonio dentro de mí. Creo que hay un demonio dentro de cada uno. El blues es el reconocimiento de eso y la habilidad de expresarlo, haciendo algo divertido y alegre sacando a la luz ese oscuro material. Cuando escuchas a MUDDY WATERS, uno puede escuchar toda la angustia, toda la fuerza y toda la dureza que ha forjado a ese hombre. Pero Muddy lo deja salir a través de la música, deja esos sentimientos flotando en el aire.”

Keith Richards, en el prólogo al libro ‘Can't Be Satisfied: The Life and Times of Muddy Waters'

Esta foto (archivo de la familia de Muddy Waters) es la más temprana que se conoce, probablemente tomada en Memphis en 1942. Muddy sostiene orgulloso su primer 78 rpm grabado por Alan Lomax para la Biblioteca del Congreso. Este disco de pizarra (incunable donde los haya) contenía “I Be's Troubled” en cara A y “Country Blues” en la B, que luego serían grabadas por Muddy en abril de 1948 para Aristocrat (primigenio sello anterior a Chess) como “I Can’t Be Satisfied” y “I Feel Like Going Home” respectivamente.

Precísamente, este fin de semana se celebra en el pueblo de Frías (Burgos) un nuevo festival que homenajea a Muddy Waters y a los Rolling Stones, 'A Dos Pasos del Blues’, organizado con cariño y mucha pasión por el amigo Joserra Rodrigo. No os lo perdáis los que estéis cerca de Burgos y alrededores…

Cartel y programa del Festival Dos Pasos del Blues
en Frías (Burgos), 30 junio - 1 julio

Es este un primer fin de semana de julio con mucho Blues:
Además de Frías, tenemos dos festivales andaluces:
II Black Music Festival en Huelva
y el XII Rock and River Blues Festival en Puente Genil (Córdoba).

Sin olvidar el concierto de pasado mañana sábado en la sala Even en Sevilla  a cargo del genial armonicista  Victor Puertas y su banda The Mellow Tones.

Muddy nos sonríe. A disfrutar.
Salud y mucho BLUES!

BILLIE HOLIDAY "Travelin' Light" (poema)

IX

Billie viaja ligera de equipaje
diciendo adiós con la mirada
cuidando ese ritmo de luz
esa cadencia de sombra
porque su amor se ha ido
dejando la música confinada en la memoria.


En el reverso de un amor
que aspira a ser verso
además de rima
hay un nombre
escrito sobre la ceniza
dejada por el fuego
dejada por la llama de la pasión
que una vez ardió en el corazón
del hombre.

Sí, hay un nombre
escrito sobre esas brasas:
el nombre de cualquiera de nosotros.

................................................................................

Esta canción, gran éxito para Billie,
fue grabada el 12 de junio de 1942
con la orquesta de Paul Whiteman.

Así, esta maravillosa canción
cumplirá años el próximo 12 de junio:
 cumplirá 75 años, las Bodas de Diamante.

ELLA FITZGERALD y PICASSO

Esta semana fueron aniversarios el bombardeo de Guernica (1937) tristemente inspirador de la impresionante obra de Picasso y también el centenario del nacimiento de ELLA FITZGERALD (1917) y hay una anécdota curiosa y un nexo común entre estas dos grandes figuras del siglo XX que fueron Ella y Pablo Picasso:

Iñaki Añua, director del Festival de Jazz de Vitoria, puede presumir de haber tenido en su certamen en un mismo año a dos grandes damas del jazz, Ella Fitzgerald y Sarah Vaughan. En sus años como director del Festival, Añua ha dedicado muchas horas de trabajo a contratar a grandes figuras pero solo a una de ellas, a Ella Fitzgerald, ha ido él en persona a buscarla.

Fue a principios de los años 80, la artista estaba en un hotel de Biarritz, al que Añua llegó a bordo de un lujoso Cadillac con matrícula de Vitoria, que le prestó un gran industrial, con chófer incluido y con la gasolina pagada. Durante el viaje de vuelta, Añua preguntó a Fitzgerald qué se sentía al tener en su casa de Beverly Hills un retrato suyo hecho por Picasso -el único que Picasso ha hecho nunca a un artista-, y ella respondió que "no lo sabía porque Norman Granz, su mánager personal – Granz era uno de los mayores coleccionistas privados en Estados Unidos y amigo personal de Picasso y fue quien promovió la reunión en casa del genial pintor con Ella, reunión que no llegó a producirse-, se lo había llevado para ponerle un marco y debía de ser un trabajo muy difícil porque aún no se lo había devuelto…".

Norman Granz

La litografía original, inspirada en un concierto de Ella con Joe Pass y The Paul Smith Trio en 1970, dio muchas vueltas y esta tarde me la he encontrado, la buena, la original, en venta en eBay…

Está barata, si alguien tiene 15000 pavos…

http://www.ebay.com/.../Ella-Fitzgerald.../361521835674

CRÓNICA JULIÁN MAESO en SALA X, SEVILLA

Hace una noche maravillosa…

Camino del concierto de Julián Maeso mi viejo coche se ha parado en la A-92 a la altura de Bormujos y no ha querido volver a arrancar. Llamada de urgencia a la grúa: “no se preocupe, en unos 45 minutos estamos ahí.” En estos casos, los camiones de carga pasan a toda velocidad, no es buena idea quedarse a refugio dentro del coche. Coloco el triángulo señalizador y enfundado en el chaleco reflectante salto el quitamiedos de acero y me adentro unos metros en la oscuridad del campo. Enciendo un cigarrillo y espero al coche-grúa allí mismo, sentado a la intemperie y a pocos metros de mi coche moribundo. La luz del mechero ha iluminado un par de olivos cercanos y me parece escuchar el kiú penetrante y quejumbroso de un mochuelo. Hace algo de relente, por no decir un ligero viento frío, que se me agarra a la espalda.

No sé por qué, pero me imagino que estoy junto a un campo de algodón de la Luisiana española, y pienso, sólo de pasada, en aquellos españoles al mando del extremeño Alonso Álvarez de Pineda que fueron los primeros europeos en descubrir el delta del Mississippi. Luego, el también extremeño Hernando de Soto, fue quien tomó posesión de la cuenca del río para España (recuerdos de estudiar Historia de bachillerato en un colegio extremeño; insistían mucho con los conquistadores.)  Lo del coche no me ha sentado nada bien y estoy nervioso. Intento relajarme un momento, cierro los ojos y apuro el cigarrillo dando una gran calada. Imaginando fluir el gran río americano, puedo oír ahora, a cierta distancia, las voces de los negros aparceros canturreando una canción de trabajo bajo un sol poniente. También oigo silbar el látigo cuando cae sobre las espaldas. Intento concentrarme en la melodía de un viejo blues y casi puedo ver a Muddy Waters en el porche de su cabaña, con un bottleneck en el dedo meñique,  grabando “I Be’s Troubled” para Alan Lomax y la Biblioteca del Congreso:

Muddy Waters and Henry "Son" Simms, Stovall Plantation 1941

                                                 "Well if I feel tomorrow, like I feel today
                                                   I'm gonna pack my suitcase, and make my getaway
                                                   Lord I'm troubled, I'm all worried in mind
                                                   And I'm never bein' satisfied,
                                                   and I just can't keep from cryin'“ 

La noche se alarga y en la autopista no hay ni rastro de la grúa.
Veo cómo la luna mora se pone por el oeste y cómo el carnero Aries la sigue al poco tiempo.  El planeta Marte (supongo que Mercurio también aunque no pueda verlo) se oculta en el horizonte y la noche queda oscura, solamente iluminada por Sirio y por Orión, el cazador. Al otro lado, me giro y veo a Júpiter saliendo, como el rayo, por el Este y diciendo: “aquí estoy yo, no te preocupes, no te sentirás mañana como te sientes hoy, se acabaron tus problemas esta noche; tranquilo, Lewis.”

Miro el reloj, miro al este y al oeste…, al coche, al triángulo, a la carretera…, ¿y la puta grúa? Agarro el teléfono para llamar otra vez, ha pasado más de una hora,  ya serán más las 11 de la noche, Julián Maeso estará casi en los bises… el concierto se ha esfumado, se ha ido con el viento... cuando suena el ring de mi móvil y una voz, yo la calificaría de aguardentosa, me espeta: “¿Dónde está Vd.? He pasado Bormujos dirección Umbrete y no he visto su coche…” 
Me quedo perplejo: “Pero hombre”, le digo, “estoy parado a altura Bormujos pero en dirección Huelva-Sevilla, ¡no Sevilla-Huelva! Estoy parado justo enfrente del P.I.B.O., el polígono industrial… dé Vd. la vuelta, hombre, llevo más de una hora aquí…”

20 minutos más de espera. Los empleo para cantar mentalmente varios country blues y una canción de los Beatles, “Across the Universe”. La música, dicen, remansa, aplaca la ira: “Es que he tenido que ir hasta Sanlúcar para dar la vuelta… disculpe”, me dice el gruísta cuando llega a mi lado.  “¿Qué le ha pasado al coche?” “No sé, se ha venido abajo solo, pruebe a ver si es la batería… “ El tipo, unos 55-60 años, conecta electrodos y brrrmmm… el coche arranca como un ferrari de pueblo. “Suena bien el motor de este coche”, me dice, “es que va sin tubo escape” le digo, “ah, ya” me dice.  “Pues eso”, le digo, firmo, me marcho y  se viene detrás de mí un par de kilómetros. Al rato, desaparece en un cruce (de caminos, claro).

Yo doy media vuelta en Gines y al rato paso de nuevo, pero en sentido contrario, cerca de los dos olivos solitarios plantados en el campo que me ha acogido esta noche, así, por sorpresa, entre country blues y un mochuelo europeo. Miro de reojo hacia el otro lado y me despido de todos ellos agradeciéndoles el rato y el cobijo.

Las doce en punto, ya se acabó marzo y esta aventura.
Enciendo la radio del coche, empujo el CD en el reproductor y vuelvo a casa escuchando el primer disco de Maeso, el doble, el extraordinario “Dreams Are Gone”.

Sí…, el sueño de una noche de primavera,
los sueños de una noche de concierto,
se han ido flotando con el viento.

Ha sido, de hecho hace, una noche maravillosa…

                                                                  "I Be's Troubled", Muddy Waters (1941)

TRIPLICATE

Tengo ya, calentito en el disco duro del portátil y a la espera de la caja de vinilos deluxe, el autorip de TRIPLICATE, el nuevo disco (triple) de BOB DYLAN que se publica hoy. En él, Dylan continúa profundizando en las canciones del Songbook americano. Y a mí me parece perfecto. Tal vez pocos entre su público conozcan estas canciones y así, además de presentarlas en unas excelentes versiones, trae al presente unas maravillosas melodías pasadas de moda en esta tecnológica cultura contemporánea que vivimos. Hoy, en un estudio de grabación high-tech se puede hacer de todo para enmascarar la falta de melodía, melodía que brilla por su ausencia en los éxitos mainstream actuales.

Dylan, viejo guerrero de la carretera con 75 años (pronto 76), ocupa un lugar único en la música y sabe lo que hace.

Ya nos gustaría a nosotros triplicarnos igual de bien.

a CHUCK BERRY

Gancho directo al mentón.
Despertarse y derrumbarse.
Enseguida puñetazo sobre la mesa.
Incorporarse y contemplar durante un rato
la carpeta enmarcada de “Chuck Berry in Memphis”
que cuelga más sola que nunca en la pared del pasillo.

Ir al estante y sacar los vinilos,
las cassettes, los CDs, los libros, todo.
Aquel  poster que adornó tu habitación
entre los Beatles y los Rolling Stones
no lo busques, hace tiempo que pasó a la historia.

Sabías que el rock’n’roll había entrado en tu vida
cuando escuchaste “Johnny B. Goode” por primera vez.
Entonces, esos riffs te acompañaban
hasta que rompía el amanecer

hasta que la marea bajaba y subía otra vez.
Y bajaba y subía sin parar.

Después crecimos y conocimos otras músicas
pero teníamos esos riffs dentro del cuerpo
marcando el ritmo de nuestros pasos
ritmeando y bluseando por la carretera toda una vida.
Los llevaremos dentro por siempre
por toda la eternidad los tres acordes
un gen nuevo surgido en nuestro ADN
fusionado al compás
con el polvo de alguna estrella.

Poco más puedo decir, Chuck.

Un fugaz pensamiento para Keith Richards cruza el salón.
Una sensación de escalofrío
cuando suena “Roll Over Beethoven”.
Miro la taza de café humeante…
Estoy sentado, noqueado, sobre el sofá
mirando por la ventana el nuevo día
escuchando tus singles para Chess uno tras otro:
“The music won’t never die…”

Rock and Roll can never die.
 
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DEP Chuck Berry, padre del rock and roll.
La llama que encendiste no se apagará nunca.
Eso es algo grande, no está al alcance de cualquiera.