Crónica BLUES De Luxe I: SUZETTE MONCRIEF & LITO BLUES BAND

Organización: CASA DEL BLUES DE SEVILLA
Lugar: Casa del Blues Café (c/ Geología, 31)
Fecha: 04-03-2016
Fotografías: Ángela Oliva

 Magnífica velada de blues el pasado viernes, en Casa del Blues Café.
Recogí a Ángela y recorrimos despacio la SE-30 hasta cruzar el Puente del Alamillo y enfilar hacia San Jerónimo. La noche era fría pero eso era lo de menos. En mi caso, la distancia al blues tiene el color de las luces de la noche y del asfalto lavado por la lluvia. Cuando voy en el coche a un club de blues, la ciudad no me sigue, se va quedando atrás como una sombra destruida. Así, delante de mí comienza un territorio donde es posible quemar todos los fantasmas y evitar todos los finales. 

Llegamos a Nueva Torneo y somos los primeros en llegar. Emilio y Andrea están atareados ordenando la entrada, la caja, los tickets… Rocío, siempre guapa, en la barra, me da un beso. Los músicos están picando algo. “Déjales comer tranquilos”, me digo, “ya habrá tiempo de saludarles más tarde.” Sí, Suzette se acordaba de mí, de Antequera… “nos presentó Antonio Blanco, en el Festival de 2012”, le comento, y luego “…soy muy fan tuyo, me encanta lo que estás haciendo con el tributo a Billie Holiday.”

 La sala poco a poco se va llenando de socios y de aficionados al blues. Veo algunas caras conocidas, al principio pocas, luego más. Saludo a Alex, a Carri, a Cristóbal Moreno y a “Kid” Carlos que llegan con su ampli, un Twin Reverb para la guitarra de Lito. Acaban de probar sonido –al son de  “Everyday I Have the Blues”- y me siento con Lito, pionero guitarrista de blues, y charlamos de Málaga, de su Sociedad de Blues, del Teatro Echegaray, de Eric Clapton, del nuevo festival en el Castillo…, también hablamos de La Cochera, el garito del que siempre me habla mi colega Rafa Oldblues…. Le pregunto a Lito si se acuerda dónde me firmó su primer disco, ‘Presentación’, en Málaga en el 2004… no lo recuerda. “Es normal, yo tampoco”, pienso y me sonrío.

Lewis & Lito

 Decía que la noche era fría, aún así, estamos fumando en la puerta recibiendo con una sonrisa a todo el que llega, como Pilar, Rosa, Lola y Cinta, que vienen desde Guillena. Eso es afición. “Bien, esto se va ambientando”, pienso entre volutas de humo. Con el local cerca del lleno, un centenar largo de paisanos y paisanas asistimos a la primera de las noches que la CASA DEL BLUES DE SEVILLA (CBS) ha comenzado a programar dentro del ciclo Blues De Luxe. A lo largo de este ciclo, y al menos una noche al mes, los aficionados podrán disfrutar de músicos y de bandas nacionales -y también, por qué no, internacionales- representativas del género dentro de la escena de blues nacional.

Inaugura esta serie de conciertos mensuales la vocalista americana afincada en Málaga SUZETTE MONCRIEF, acompañada por la LITO BLUES BAND, la banda del veterano guitarrista malagueño José Fernández “Lito”, banda de la que Suzette ha sido y es vocalista desde sus comienzos y con la que ya participó en el primer trabajo de la Lito Blues Band, ‘Presentación’ (BigBang/Cambayá, 2003).  Su último trabajo discográfico se encuentra en la súper banda Cambayá Blues Reunion y su disco de 2012 como tributo a Robert Johnson y editado por Cambayá. Banda ésta a la que, teniendo como base la Lito Blues Band, se unieron grandes músicos del panorama bluesero español: veteranos como Tonky De La Peña y Ñaco Goñi, Paco Simón y Jeff Spinoza (Red House)  o el guitarrista sevillano Lolo Ortega (Caledonia Blues Band). Este CD aún puede adquirirse en la web de Cambayá; el primero está descatalogado, desde luego, y su segundo trabajo ‘Lito Blues Band Revisited’ creo que también.

  Una formación que ha venido a Sevilla, además de Lito a la guitarra, con Jorge Blanco al bajo y Nicolas A. Huguenin a la batería, músicos veteranos y que acompañan a Lito desde hace años. Aunque vienen sin teclados, habitual en los anteriores conciertos que les he visto, la banda no se resintió en ningún momento y ofrecieron un gran show en sus dos pases, con un repertorio compuesto en buena parte por standards de blues.  

Abrieron con medios tiempos pero potentes: una buena versión de “Hoochie Coochie Woman” para continuar con un “Kind-hearted Man”, ambos adaptados de los originales, siguió con “Everyday I Have the Blues” y otros clásicos, todos interpretados con la solvencia de la voz de Suzette, una voz hecha para el blues eléctrico de Chicago del sello Chess al estilo de Koko Taylor o del R&B temprano de Etta James. Dos grandes damas del blues a las que Suzette aborda con soltura y finura, con grandes dosis de feeling y muchas tablas arriba de un escenario. Además de sus años en el blues, Suzette reparte su talento también a otros géneros como el jazz, recientemente homenajeando con su combo a la gran Billie Holiday.

 El intermedio dura poco, el tiempo de saludar a dos amigos, echar un cigarrillo, y hablar de programas de radio y de coros góspel con Pilar mientras Ángela examina las fotografías que ha disparado.

El segundo pase, con el público totalmente entregado, Suzette comenzó con su impecable rendición de “I’d Rather Go Blind”, el tema que Etta James hizo famoso en 1968 y que con el tiempo se ha convertido en una “vara de medir” –una de ellas- a las buenas intérpretes de soul y R&B.  Seguidamente, hubo tiempo para disfrutar de la guitarra de Lito con dos muestras instrumentales: primero se marcó un emocionante “A Day in the Life” de Lennon/McCartney en la versión de Jeff Beck -tal como se puede escuchar en el álbum Live: B.B. King Blues Club & Grill, New York (2003)- y a continuación una magnífica recreación de “Stratus” también de Beck. Lito, apoyado en un taburete para concentrar energía, hizo hablar y aullar a su Gibson como solo él sabe hacerlo.  La banda sonó a gran potencia con un sonido nítido y perfectamente localizado, cada componente percusivo en su sitio y cada nota claramente identificada en la línea del bajo. Un sonido francamente bueno, óptimo, el que se obtiene en esta sala comandando la mesa el mago Andrea Salvadori. Mis respetos.

 Suzette presentó a la banda y se despidió con “The Blues Is My Business”, otro tema de Etta James que alcanzó gran nivel y fue muy aplaudido. Los aplausos resonaban en la sala y, en el bis, nos regalaron una versión de “Purple Rain”. Con ella dieron fin a dos horas de un espectacular concierto, inolvidable para muchos.

Charlando con Lito, que está convaleciendo de una reciente intervención, nadie lo diría, pues está en una forma musical increíble, me decía que había invitado a su amigo Lolo Ortega pero finalmente no pudo asistir por estar también actuando. Una pena, echamos de menos a Lolo, nos hubiera gustado verlos dialogando juntos en el escenario.

 

 Destacar que a Lito, buena parte del público no le conocía, y sin duda sorprendió y convenció a todos. Hay que decir lo mismo respecto a Suzette Moncrief, que encantó a todos con su voz y su simpatía; a todos, a los que no los habían visto nunca en directo (la mayoría) y también a los que ya los conocíamos, como siempre, nos dejan con una sonrisa en la cara y con la inspiración flotando en el ambiente. Con la inspiración y con las estrellas que hay detrás de la Luna; y con los sueños y las fuentes del Guadalsissippi; y con el color de las luces de la noche y del asfalto lavado por la lluvia; y con pesadillas metódicas, ríos y mares sutiles y los demonios de los elementos. Así es el reino del blues. Volver a casa escuchando las sirenas y el lamento de un viejo motor. Y esa paradoja es la garantía de nuestra próxima peregrinación.

Gracias, Suzette y Lito.
Esperamos y deseamos que volváis muy pronto.

Salud.
 

Lewis Romero, Lito Fernández y Alex Martínez

Lewis & Suzzette

JUNG y FREUD

Carl Gustav Jung (1875-1961)

A CarlGustav Jung lo podemos llamar psicólogo positivo y filósofo.
En cualquier neurosis o depresión, él vio un impulso para la expansión de la consciencia.

20 frases célebres de este aprendiz de Freud, que nos ayudarán a comprender y aceptarnos a nosotros mismos tal y como somos.

1. No retengas a quien se aleja de ti. Porque así no llegará quien desea acercarse.
2. Todo lo que nos irrita de otros nos lleva a un entendimiento de nosotros mismos.
3. Si eres una persona con talento, no significa que ya hayas recibido algo. Quiere decir que puedes dar algo.
4. El encuentro de dos personas es como el contacto de dos sustancias químicas: si hay alguna reacción, ambas se transforman.
5. Nada tiene una influencia psicológica más fuerte en su ambiente y especialmente en sus hijos que la vida no vivida de un padre.
6. La vida no vivida es una enfermedad de la que se puede morir.
7. Tu visión se hará más clara solamente cuando mires dentro de tu corazón... Aquel que mira afuera, sueña. Quien mira en su interior, despierta.
8. La soledad no llega por no tener personas a tu alrededor, sino por no poder comunicar las cosas que te parecen importantes a ti, o por mantener ciertos puntos de vista que otros consideran inadmisibles.
9. Muéstreme un ser humano sano y yo lo curaré para ti.
10. Tendemos hacia el pasado, hacia nuestros padres y hacia delante, hacia nuestros hijos, un futuro que nunca veremos, pero que queremos cuidar.
11. Aquello a lo que te resistes, persiste.
12. La depresión es como una señora de negro. Si llega, no la expulses, más bien invítala como una comensal en la mesa, y escucha lo que te tiene que decir.
13. A menudo, las manos resolverán un misterio con el que el intelecto ha luchado en vano.
14. El sueño es una pequeña puerta oculta abriéndose a la noche cósmica que era el alma mucho antes de la aparición de la consciencia..
15. Un hombre que no ha pasado a través del infierno de sus pasiones, no las ha superado nunca.
16. Las personas hacen lo que sea, no importa lo absurdo, para evitar enfrentarse con su propia alma.
17. Yo no soy lo que me sucedió, yo soy lo que elegí ser.
18. Podemos llegar a pensar que nos controlamos por completo. Sin embargo, un amigo puede fácilmente contarnos de nosotros algo de lo que no teníamos ni la menor idea.
19. «Mágico» es simplemente otra palabra para definir el alma.
20. De una manera u otra somos partes de una sola mente que todo lo abarca, un único ’gran hombre (...)
    
    

Sigmund Freud (1856-1939)

 

Sigmund Freud es uno de los científicos del siglo XX más polémicos, a quien en vida algunos consideraban un charlatán, otros, un genio. Coco Chanel lo llamó el primer hombre feminista: fue Freud quien se convirtió en ideólogo de la revolución sexual e impulsó a las mujeres a luchar por la igualdad.

Dos descubrimientos lo volvieron inmortal: descubrió el misterio de los sueños y fue el primero en encontrar una clave para descifrar el subconciente del ser humano.

1. La escala de tu personalidad se determina por el tamaño del problema que es capaz de sacarte de tus casillas.
2. Antes de que te diagnostiques con depresión o baja autoestima, primero asegúrate de no estar rodeado de idiotas.
3. El objetivo de hacer feliz al ser humano no estaba en los planes de la creación del mundo.
4. Todo lo que hagas en la cama, es hermoso y absolutamente correcto si ambos están felices.
5. La única desviación sexual es una completa ausencia del sexo, lo demás es cuestión de gusto.
6. En el momento en el que una persona empieza a pensar sobre el sentido y el valor de su vida, se puede considerar enferma.
7. El primer humano que insultó a su enemigo en vez de tirarle una piedra fue el fundador de la civilización.
8. El amor perfecto, eterno y libre del odio existe sólo entre un adicto y la droga.
9. Vivimos en una época muy extraña cuando, sorprendidos, nos damos cuenta de que el progreso va de la mano con la barbaridad.
10. Cuanto más perfecto luzca uno por fuera, más demonios tiene adentro.
11. Me puedo defender cuando me critican pero estoy completamente indefenso ante los elogios.
12. Nunca nos sentimos tan vulnerables como cuando amamos, y nunca somos más infelices que cuando perdemos el amor.
13. La primera señal de estupidez es la total falta de vergüenza.
14. La gente es más moral de lo que cree, y más amoral de lo que se puede imaginar.
15. Ignoramos la mayor parte de lo que es real dentro de nosotros; y lo que creemos que es real de verdad, es una ilusión.
16. Cada persona normal, en realidad es normal sólo en parte.
17. A veces un cigarro es sólo un cigarro.
    
    

Poema a DAVID BOWIE

David Robert Jones (1947-2016)

Fue hace mucho tiempo
cuando Ziggy todavía fumaba cigarrillos
yo era un río de fugaces ondas
y mi corazón brillaba en la noche de gala

la música oculta en la espuma

yo no oía al tiempo moverse deprisa

una mirada hacia el cielo
y era oler el humo del incienso

no había mudos silencios

que borrasen los caminos

ni señales de cómo acaban los sueños

Hijo de Apolo

hombre de las estrellas
bajo los sables me bendecían los héroes

y al son de las campanas

las titánicas nubes me saludaban

ya es solo para mi alma un recuerdo

los tacones sucios de mis botas de charol

y el maquillaje del pálido arlequín

detrás de todas las noches en blanco

oigo ahora el tic tac
siento el color de la luz

por fin consigo sentir algo

que no sea el inevitable descenso
cuando llega esa hora

en la que todos estamos solos
y oímos ahora sí
el paso acelerado del tiempo

tal vez no haya nada aquí

al final del umbrío camino

salvo los vientos de este invierno salvaje

y la delgada silueta del que un día fui

para que esa tímida sombra

brille siempre en mi memoria

a un lugar llamado Tierra
no sé cuánto le debo

pero de nuevo soñaré con caer 

para forjar en mi rostro
el rojo rayo del destino
bajando fugaz y quebrado
a través del oscuro túnel del Tiempo.

EL ÚLTIMO POEMA DEL AÑO

06:30 a.m. / 30 dic 2015

Última noche del año y con insomnio, cómo no. El año muere hoy y yo pensando en si voy a poder trasnochar mañana Y el caso es que oigo voces y también música... Lorca escribió aquella famosa sentencia: "como no me he preocupado de nacer, no me preocupo de morir". O esta, que viene al hilo del asunto: “la creación poética es un misterio indescifrable, como el misterio del nacimiento del hombre. Se oyen voces, no se sabe de dónde…”

Pues es verdad..., comenzó como la penúltima reflexión anual y se convirtió en el, creo, último poema del año. Y allá van, directas a perderse en el éter, las palabras y el indescifrable…

ÚLTIMO POEMA DEL AÑO

Tendido de espaldas sobre el sofá
la estancia en absoluto silencio

el olor a café recién molido

sobre las seis de la mañana

oigo el tic tac del reloj de pared
ese que compré en un chino…

el batir lento del tiempo

el repique sordo del corazón
el año que muere lentamente
en la cocina vibra el congelador

en febrero te fuiste sin avisar

sin tiempo para despedirnos
recuerdos de una vida
que la lluvia no puede esconder
viene una canción y los borra

mientras veo a la humanidad en espejos
que atrapan la luz estancada

en un mundo de inútiles misterios

al borde del abismo no hay coartadas
y en la calle alguien estará esperando un autobús

otro tal vez sentado en el desolado bar de una estación

mira por la ventana y aplasta el cigarrillo en el suelo

antes de subir al tren

temiendo la oscuridad del último peldaño

pero es ese tic tac lo más terrible de todo

que me alquilen por fin esa tumba

que pongan un puntal

sobre el techo que se derrumba

que junten por fin mis papeles en blanco

y sobre la pendiente del talud

entre los ruidos de la noche

que suene esa música fantasma

la oscura cadencia de un blues
en el piano de la cantina

existir es una trampa del pasado

es como mirar atrás y mojar los labios en whiskey

contemplando la linde traspasada
como si fuera de nuevo
la primera aventura.

 

HALCONES NOCTURNOS y otras fieras sin bozal.

EDWARD HOPPER en su "Nighthawks" no cuenta la noche sino la sensación que produce la noche. Esto último está más cerca de la realidad, lo primero es una copia.

Personajes que sufren de manifiesta soledad, perdidos en la ciudad, en espacios que dan una impresión de tristeza total. Las luces brillan en el interior del bar pero no en ellos. Es la imagen de los habitantes de la gran metrópoli, ensimismados en sus propios pensamientos o simplemente vacíos, hastiados de una realidad que ha dejado de ser humana, que ha pulverizado todo sentimiento, simplemente porque no tienen cabida en esta selva de asfalto.

No lo saben. Deambulan perdidos sin querer preguntarse el porqué sus pasos los conducen ante una copa y un cigarrillo, buscando la compañía de seres solitarios como ellos, que acodados sobre la barra de cualquier bar, posan sus miradas ensimismadas ante cualquier objeto que les sirva de excusa para no enfrentar sus rostros y miserias cotidianas. El miedo los paraliza, les convierte en muñecos de cera o meros maniquíes expuestos en un escaparate de amplias cristaleras. Las luces del diner, que se proyectan sobre la calle solitaria, potencian aún más tan desoladora escena. Hopper crea una intemporalidad, un vaciado del tiempo, la escena se congela.

Todo es silencio alrededor.